こんにちは。Web3に興味があって、AIをもっと使いこなしたい中高年を応援するWeb3とAIマニアじいじのko_sanです。

あの有名なデューラーの『犀』がビットコインになるってホント!?



そうなんだ。英国博物館が高級ブランドのAsprey Studioと組んで、すごいプロジェクトを始めたんだ。



すごい!でも、具体的にどういうこと?アートがデジタルになるの?



あの版画をもとに銀の彫刻を作って、そのユニークな情報をビットコインのOrdinalsっていう仕組みでブロックチェーンに刻むんだ。この記事ではこちらのニュースを元に日本語で詳しく解説するよ!



歴史的な傑作が、デジタルと物理の世界で全く新しい形で生まれ変わる。アートとWeb3の最先端を知りたいなら、ぜひこの記事を読んでみて!
◾️デューラーの傑作『犀』とアーティスト、アルブレヒト・デューラーについて
ニュース記事の内容に触れる前に、アーティストデューラーとその作品『犀』についての解説しておきます。
デューラーの傑作『犀』とは?
この驚きのアートプロジェクトの中心となるのが、アルブレヒト・デューラーによる木版画『犀』です。1515年に制作されたこの作品は、デューラーの最も有名で、そして最も謎めいた作品の一つと言えるでしょう。
驚くべきことに、デューラー自身はこの犀を実際には見たことがありませんでした。1515年、ポルトガル王に献上されるために初めてヨーロッパに渡ってきたインドサイについて、リスボンからの記述やスケッチを元に、想像力を働かせて描かれたのがこの木版画なのです。


そのため、描かれた犀は現実の姿とは異なり、まるで甲冑をまとったかのような独特な皮膚や、背中の小さな角など、 fantastical(幻想的)な要素が含まれています。にもかかわらず、当時のヨーロッパでは実物の犀を見る機会がほとんどなかったため、このデューラーの木版画が何世紀にもわたって「正確な」犀の姿として広く認識され、様々な動物図鑑や書物に引用され続けました。
後に実物の犀がヨーロッパに渡来し、デューラーの描いた姿とは違うことが明らかになりますが、その芸術的な力強さと、当時のヨーロッパにおける異国の動物への想像力を掻き立てた歴史的な意義は計り知れません。今回のプロジェクトが、この歴史的な「想像上の犀」を現代のテクノロジーで再構築するという点でも非常に興味深いと言えるでしょう。
芸術の先駆者、アルブレヒト・デューラー
この傑作『犀』を生み出したアルブレヒト・デューラー(1471-1528)は、ドイツ・ルネサンス期を代表する最も重要な芸術家の一人です。画家、版画家、理論家として多岐にわたる才能を発揮し、「北方のレオナルド・ダ・ヴィンチ」とも称されるほどでした。
デューラーは特に版画の分野で革命を起こしました。木版画や銅版画において、それまで以上に精緻で表現力豊かな技法を開発し、版画を単なる挿絵から独立した芸術形式へと高めたのです。これにより、彼の作品はより多くの人々の手に渡り、広く影響を与えることが可能になりました。
また、デューラーは芸術家として初めて著作権の概念に強く意識を持った人物としても知られています。自身の作品が許可なく複製されることに対して厳しく抗議し、時には訴訟を起こすこともありました。これは、現代のデジタルコンテンツにおける著作権や知的財産の問題を考える上でも非常に示唆深い姿勢と言えるでしょう。
デューラーは、単に絵を描くだけでなく、幾何学、透視図法、人体のプロポーションといった科学的な知識も探求し、それを芸術制作に応用しました。まさに歴史と革新を結びつける先駆者であり、今回のブロックチェーンを用いたアートプロジェクトに彼の作品が選ばれたことには、深い意味があると言えるでしょう。
ではこちらの記事の内容を日本語で解説していきます。


◾️「英国博物館、デューラーの「犀」の彫刻をビットコインのブロックチェーンに記録」の概要
歴史に名を刻む巨匠アルブレヒト・デューラーの象徴的な作品「犀」が、現代の最先端技術と驚くべき形で融合しました。


英国博物館と高級ブランドAsprey Studioがパートナーシップを結び、デューラーの1515年の版画を基にした11体のスターリングシルバー製彫刻を制作。そして、それぞれの彫刻には、ビットコインのブロックチェーン上のデジタル記録、Ordinals inscriptionが紐付けられるという、前代未聞のアートプロジェクトが進行中です。
この壮大なプロジェクトは、単なる芸術作品の再解釈に留まりません。40cmもの高さを持つ (堂々とした) 銀製彫刻は、数ヶ月もの時間をかけて制作され、デジタルスカルプト技術を駆使して犀の形状をデジタル上で作り上げ、その後、(専門家) の手によって細かく分割されたパーツが丁寧に溶接されます。
この試みは、デューラーが版画という新しい技術で (芸術的な) 革新を起こし、自身の作品の知的財産権に意識的であった歴史的事実と、現代におけるデジタルアートの保存という (喫緊の) 課題を結びつけるものです。英国博物館がWeb3プロジェクトへの関与を続けていることも、この流れを後押ししています。
ビットコインOrdinalsへの記録
Asprey Studioのチーフ・クリエイティブ・オフィサーであるアリ・ウォーカー氏によると、各彫刻にはビットコインのブロックチェーン上の「Ordinals」という仕組みを用いてデジタル情報が刻まれます。さらに興味深いのは、この記録が「親/子」の関係を持つということ。親となるのはAsprey Studioと英国博物館、そして子となるのが、まさにその彫刻作品自体なのです。
これは、作品の来歴を示す現代版の系図のような役割を果たすと同時に、将来的な追加情報を防ぐ (保証) となります。
購入者は、受注生産となる銀製彫刻の完成に数ヶ月を要するため、まずこのデジタル記録を先に受け取ることになります。ウォーカー氏は、銀という素材の特性上、40cmの (堂々とした) 彫刻を制作することの (複雑さ) を語っています。
デジタルスカルプトで形状を作り上げた後、それをどのように小さく扱いやすいパーツに分割するかが重要な工程であり、その後、英国でも数少ない (専門家) によって数ヶ月かけて溶接されるのです。
Bitcoin Ordinalsについてはこちらの記事を参照下さい。


デューラー、芸術のパイオニア
1471年生まれのアルブレヒト・デューラーは、ドイツ・ルネサンスの先駆者の一人であり、当時 (出現した) 版画技術と、光学や解剖学における新たな発見を結びつけ、(革新的な) 作品を生み出しました。
彼の代表作の一つである「犀」の版画は、驚くことにデューラー自身が本物の犀を見たことがなく、ポルトガルの商人のニュースレターによる記述に基づいて制作されました。
ウォーカー氏はデューラーについて、「彼は当時、非常に先進的だった」と語ります。「単なる芸術家としてだけでなく、誰もしていなかった時代に自画像を描き、木版画を制作し、自身の作品を印刷することで収入を得ていたのですから。」
デューラーはまた、現代のブランディングの先駆者でもありました。自身のイニシャルに基づいたモノグラムを自身のロゴとしてデザインし、「偽造の芸術」の著者であるノア・チャーニー氏によると、「ヴェネツィアで最初の芸術著作権訴訟を起こした」人物でもあります。
彼は、自身の作品を無許可で複製する版画家たちに対し、「他人の頭脳の盗人」と激しく非難し、「お前たちの盗人の手が私の作品に触れた」と痛烈に批判しました。
ルネサンス期の知的財産泥棒に対し、デューラーは「お前たちの品物は没収されるだけでなく、お前たちの肉体もまた (死の危険) に晒されるだろう」と警告しています。
ウォーカー氏は、もしデューラーが生きていれば、デジタルアーティストがNFTを使って来歴を確立し、AIが著作権のある作品に与える影響に苦慮している現代アートの世界に (容易に溶け込んだだろう) と示唆します。「それは魅力的であり、このデジタル inscription のアイデア全体にうまく合致するのです」と彼は語ります。
NFTとの違いとデジタルアートの保存
ウォーカー氏は、「デューラーの素描がブロックチェーン上にあるからといって、突然NFTになるわけではない」と強調します。「私たちはこの作品の全く新しい解釈を生み出しており、『犀』のオリジナルのデューラーの素描は実際に博物館が所有しているのです。」
彼はさらに、「それはわずかに異なる (力学) です。デジタルアートが本質であり、それは基本的に、作品が永遠に続くようにブロックチェーン上に保存することなのです」と説明します。
英国博物館とWeb3
英国博物館自身も、Web3テクノロジーには馴染みがあります。2021年には、フランスのスタートアップ企業LaCollectionと提携し、北斎やターナーを含むコレクションの芸術作品に基づいた一連のNFTをローンチしました。
さらに2年後には、メタバースゲームプラットフォームThe Sandboxと提携し、博物館のライセンスパートナーであるフランスのスタートアップLaCollectionと協力して、「博物館のコレクションの幅広さと深さを反映」し、「新しい没入型体験」を提供するNFTデジタル収集品を提供する計画を発表しました。英国博物館はまた、オンラインゲームの世界に独自の没入型スペースを作成し、現代的なものと並ぶことになります。
このデューラーの「犀」の彫刻とビットコイン・ブロックチェーンの組み合わせは、歴史的な芸術作品が現代のテクノロジーと出会い、新たな価値を生み出す可能性を示す (鮮やかな) 例と言えるでしょう。英国博物館の革新的な試みは、伝統を守りながらも、新しい時代のアートのあり方を模索する姿勢を示唆しています。
◾️まとめ
この記事では、歴史的な芸術作品と最先端技術が融合した、英国博物館と高級ブランドAsprey Studioによる驚くべきアートプロジェクトについて詳しく解説しました。
アルブレヒト・デューラーの傑作「犀」の木版画が、物理的な銀製彫刻として現代に蘇り、そのユニークな情報がビットコインのブロックチェーン上にOrdinalsとして永続的に記録されるという、その革新的な試みの全貌をご紹介しました。
このユニークなアートプロジェクトは、歴史的なアート作品に新たな価値を与え、デジタルと物理の世界、そして過去と未来をつなぐ架け橋となる可能性を示しています。アートとテクノロジーが融合することで生まれる、まだ見ぬ可能性に今後も注目していきましょう。